Andrea García Flores


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Mi práctica cruza edición, gráfica y archivo, entendiendo la publicación impresa como un espacio de investigación, enunciación política y producción colectiva de conocimiento. Trabajo con el libro como dispositivo expositivo y crítico que permite activar memorias, traducir experiencias y articular discursos desde una perspectiva feminista e independiente.

Desarrollo mi trabajo en contextos colaborativos como editoriales, imprentas y programas educativos, donde la edición funciona como práctica situada y pedagógica. La risografía ocupa un lugar central por su dimensión accesible y colectiva, así como por las posibilidades estéticas del error y la variación. A través de la producción editorial y la enseñanza, busco generar espacios de encuentro donde distintas voces puedan hacerse visibles y circular fuera de los modelos hegemónicos.


Edición y diseño editorial, producción en risografía, 
desarrollo de colecciones y prácticas pedagógicas 
en torno a la publicación

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2024-2025

Conceptualización de colección, diseño editorial, desarrollo de sistema gráfico, diseño de cubiertas, acompañamiento de procesos de edición y coordinación de entregables.



 El trabajo de diseño de estas dos publicaciones se desarrolló como parte de una misma colección de no ficción creativa, entendiendo cada libro como una pieza autónoma pero también como parte de un sistema visual común. El objetivo fue construir una identidad editorial que permitiera la convivencia de escrituras híbridas —entre ensayo, narrativa, poesía y testimonio— sin homogeneizar sus voces ni sus universos conceptuales.

En Comparecencia (in)voluntaria, el diseño dialoga con la noción de cuerpo, archivo y memoria mediante imágenes veladas y atmósferas densas que acompañan el carácter testimonial del texto. En Adrift’s Book (Índigo), la paleta y las formas sugieren desplazamiento, mutación e inestabilidad, en sintonía con una escritura que se resiste a fijarse en un solo género.

En ambos casos, el diseño busca acompañar procesos de lectura no lineales, donde la tipografía, los blancos, la escala de las citas y la relación imagen–texto funcionan como herramientas narrativas, no solo informativas. La intención fue que el objeto-libro reflejara la naturaleza experimental de los contenidos y que la experiencia visual fuera parte activa de la interpretación del texto.





2026: EL AÑO DEL CABALLO